La matinée de Noël a lieu le 26 décembre en présence de la célèbre violoncelliste néerlandaise Lidy Blijdorp, qui participe aux débuts internationaux du Bex Music Festival en Suisse, avec ses cofondateurs, le pianiste de concert russe Aleksandr Shaikin et le flûtiste américain prodige Yunmo Zhang, réunissant ainsi leurs talents issus de trois continents.

Lidy est une interprète accomplie qui se produit régulièrement avec les Ijzerstaven, ainsi qu’avec l’Orchestre du XVIIIe siècle, l’Orchestre de chambre du Concertgebouw, l’Orchestre de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, l’Orchestre philharmonique royal de Liège et l’Orchestre de la Résidence de La Haye.

Aleksandr a étudié et enseigné au célèbre Concervatoire Tchaïkovski de Moscou et a joué avec de grands orchestres à Berlin, Zurich, Paris, Moscou et Genève, accompagnant des spectacles d’opéra, de ballet et de théâtre avec d’autres musiciens.

Yunmo a récemment terminé ses études à l’HEMU de Lausanne avec les meilleures notes, a été finaliste du concours mondial de flûte qui comptait 1500 participants, et a joué avec des orchestres à Houston, Shanghai, Brescia et Blaricum.

Ce concert est co-parrainé en collaboration avec les mécènes fondateurs du Bex Music Festival, Machteld Schrama et Robert Stewart, de Bex, en Suisse.

Infos pratique

Date et heure

vendredi 26 décembre 2025, 15h

Lieu

Salon de Ijzerstaven, Bickersgracht 10, 1013 LE Amsterdam, Netherlands

Extrait de la publication « International Music Digest » publiée le 27 décembre 2025

Hier soir, assis anonymement dans la salle de concert Ijzerstaven appartenant à Egon Schrama, remarquable sculpteur néerlandais d’œuvres monumentales qui jalonnent le paysage de la Hollande-Septentrionale, j’ai écouté trois jeunes musiciens professionnels. Le trio se composait d’un pianiste russe ayant étudié et enseigné à l’Académie de musique Tchaïkovski de Moscou — Aleksandr Shakin, 38 ans ; d’une flûtiste sino-américaine ayant étudié à Houston, Paris et Lausanne, à la Haute École de Musique, où elle a obtenu les meilleures notes jamais enregistrées — Yunmo Zhang, 24 ans ; et d’une violoncelliste à qui l’atelier d’Egon Schrama a donné des ailes pour s’épanouir sur son instrument ces cinq dernières années — Lidy Blijdorp, 37 ans. Ils ne s’étaient jamais rencontrés auparavant pour unir leurs talents. Après une journée de répétitions intensives, combinant un million de notes issues de trois instruments classiques, ils donnaient l’impression de jouer ensemble depuis l’enfance. La guerre froide extérieure de la politique se dissipa dans l’espace chaleureux de la Musique, dans la salle. Soixante-quinze années de pratique produisirent quatre-vingt-dix minutes de magie musicale.

Le public resta subjugué pendant quatre-vingt-dix minutes, tandis qu’ils célébraient une maîtrise de la musique de chambre digne de rivaliser avec l’âge classique de la collaboration symphonique. Jouant avec passion et une précision méticuleuse, ils maîtrisaient notes, silences et tempo en véritables maîtres du genre. Leur programme intemporel comprenait la « Chaconne » de George Frideric Handel ; les 18 pièces de « Novembre : Sur la troïka » ainsi que l’Andante cantabile Pezzo capriccioso de Pyotr Ilyich Tchaikovsky ; « Trockne Blumen » de Franz Schubert ; la « Valse » de Benjamin Godard ; et enfin un tango argentin de Astor Piazzolla : Cuatro Estaciones Porteñas (Les Quatre Saisons de Buenos Aires), « Invierno Porteño ». Cette dernière pièce fut interprétée avec une immense émotion pour la présidente de l’Ijzerstaven, Jos Huber, en hommage à la vie de sa mère décédée la veille. Il n’y avait pas un seul œil sec dans la salle.

Ce n’était pas le mélange figé d’un public mondain manifestant un intérêt tiède pour les valeurs et l’appréciation de la musique dans la vie moderne. Au contraire, l’auditoire réunissait des musiciens très sérieux et expérimentés ainsi que des auditeurs novices, initiés à la magie et à la valeur de la musique classique à travers l’histoire. Après le final, le public éclata en une ovation debout. Les musiciens avaient réveillé la valeur des émotions partagées dans nos vies. Lorsque la musique classique est interprétée au plus haut niveau de maîtrise professionnelle — exigeant des décennies de quête de perfection par le travail, la concentration, l’interprétation et une communication viscérale entre les musiciens et le public — quelque chose de rare et de précieux vient toucher la vie de chacun dans la salle.